Liste Art Fair Basel 2021

博览会

Liste Art Fair Basel
2021

沈心怡
我到你的荣耀里

展位14

日期_ September 20–26, 2021
地点_ Messe Basel, Hall 1.1

当下的社会活动与制约，使得人们自身与环境的距离与关系悄然地产生概念上的转变。延续了艺术家对身体呈现以及现实重构的探索，沈心怡（Sydney Shen）于Liste 2021年的联合展位将展出艺术家近期的一系列作品。从对日常生活的再现与重塑出发，艺术家以近乎游戏的方式反转并重置空间的尺度与规则：这次展览并不是对物理空间的简单重现，而是意在建立一个幻影——平行独立于现实的番外篇章。眼镜、戒指、耳饰和耳托，这些无人认领的日常生活物品与将它们激活的身体相博弈——无论是在场或是缺席的，都在沈心怡激进式的自我实现中，重新建立身体的表征。

延续了艺术家创作的一贯母题——克制与欲望间的微妙边界，沈心怡（1989年，美国）借用了常见的饰品形式，并将他们放大成人体尺度的雕塑装置作品，试图在肉身的极限状态下窥视精神性的彼端。将熟悉的物品异化、武器化，沈心怡检视了极端身体再造文化并回应传统美学的教条，在不断变化的阶级系统中，为社群及自我身份赋予新的定义。

在本次Liste展位中，以耳钉背托为灵感的一系列作品将以雕塑和装置的方式呈现。容易丢失、不易查觉，或者易于隐藏的饰品配件，在此通过体积尺度的扩增放大。沈心怡将耳钉背托从原始的现实情境中剥离出来，重新构建为一种象征控制与约束的主宰地位。耳环作为身体的装饰而存在，在此支配了身体而将之重新定义为配饰，赋予了主体和客体之间彼此转圈与相互拉扯的张力。耳钉背托的异常尺寸强化了对自我控制的放弃与更强力量的渴望，诡异而不自觉地让人想起机械玩具娃娃背上的发条装置——对自由意志滑稽而又卑微的冲突心理。而挂在墙上的背托暗示了对囚禁、固化的恐惧，以及完全不同的两种事物同时存在于同一地方的矛盾。沈心怡颠覆了首饰形式的典型状态，内外的关系被反转，原本的功能性结构化为了最终的首饰本身，成为了耳环的“正面”。然而，一种令人不安的力场随着这视觉双关的黑色幽默出现：另一边存在的可能性被消解化为一个假设，一个比单纯的“无”更可怕的虚空，在其中，主体与主体所栖居的领域不再由可感知、可识别的教条而界定。

装置作品《米奇与麦奇（耳朵上的纽扣）》（2021）中暗藏了残忍的隐喻：一个被放大的耳饰卡座立于展厅中央，而原本代表视觉享受的精致饰品被替换为一对诡谲的动物标本雕塑。作品的形式既暗示了常规的商品展示，也同时暗示了施虐与受虐文化中用于公开羞辱的刑械。这对标本动物唤醒了观者熟悉的肉体感官经验。清晰可见的肌肉构造与退去皮毛的面容造像，让人感同身受曾经在场的惊鸿状态——取悦与受虐——自我实现与自我让渡在被宰杀、被剥皮、被暴露的过场之后，深掘出相互凌迟的欲望与恐惧。

沈心怡从历史文本和符号挪用中汲取灵感，在作品中结合了怪诞和可爱的梦幻。反复出现的装饰性元素戏剧般地排列并置成为她个人化的语言。作品标题，《玛奇（血之喷涌，右）》（2021），《莫奇（血之喷涌，左）》（2021）和《佐狄（紫罗兰腺）》（2021）都取自于史黛芬泰迪熊品牌，这一品牌以每只毛绒玩具的耳朵上都戴有耳环般的标签而闻名。玛奇和莫奇都以史黛芬刺猬系列中的双胞胎角色命名，这种昂贵的儿童玩具往往被看作为一种奖励，或是一件值得炫耀的收藏品，而这又与耳托微不足道的物品地位相对冲。《丘比（我到你的荣耀里）》（2021）与之相对，刻有拉丁文短语“Cupio Dissolvi”，这一宗教用语常意味以净化世俗肉身来获得精神永恒的祈愿。无论在耳钉背托还是动物标本中，沈心怡呈现的都是人们对于美好应许的企求，以亵渎身体的方式体现了对于超脱的纯洁渴望；自我在受虐与取悦的关系中拉锯，在自毁当中得到救赎。