博览会
Paris Internationale
2025
曹舒怡
Ines Katamso
長沢楓
展位-1.4
日期_ 2025年10月21日至26日
地点_ Rond-point des Champs-Élysées, 75008 Paris
2025
曹舒怡
Ines Katamso
長沢楓
展位-1.4
日期_ 2025年10月21日至26日
地点_ Rond-point des Champs-Élysées, 75008 Paris
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Gallery Vacancy 荣幸地宣布将于2025年Paris Internationale艺博会呈现展览“未来化石”，展出艺术家曹舒怡、伊内丝・卡坦索与长泽枫的最新创作。三位艺术家的实践在物质转化、神话叙事与手工技艺传统之间交汇，追索永恒与变化、留存与消逝之间的张力。白沙之上，化石不仅是时间的遗迹，也是一种对未来的预想：关照的姿态、记忆的缓慢澄淀，以及创造凝聚的现实重量。展位空间如同一座谜语般的建筑：天然与人造的沉积物并存，轻触此间与过往的边界。
曹舒怡的雕塑作品反映着材料在个人、生态与社会中的转化思考。艺术家的亲友常常将吃过的牡蛎与蛤蜊壳留给她，她将这些残片与树脂、玻璃、种子及钢件共同嵌入浮木之中，使亲密感与消费的痕迹转化为有机的形态。在《露巢》（2025）中，它们汇聚成如化石般缓慢生长的植物结构；《衣笠螺 IV》（2024）则以细长的片状形体悬于空间中，其触须在光线中闪烁，如同水中摇曳的海草。定居纽约的曹舒怡在城市沿岸收集被遗弃的塑料，在陆海间的模糊地带，通过她所称的“代谢过程”，融化、嫁接、扫描与绘制，她将材料转化为灵动的组合体，徘徊在有机与科技之间。对她而言，这种对物质的神话建构是一种重述的方法，是在受损地景中重建归属感、在不确定的潮汐中召唤惊奇的炼金之术。 在伊内丝・卡坦索的作品中，大地既是媒介亦是见证。棉布之上，土壤的纹理凝结成流动的线条与阴影的脊线。她的《那伽》（2025）与《双生》（2025）系列描绘出龙形的轮廓，在消隐与浮现之间游走，呼应爪哇神话中的象征与力量。这些矿物痕迹源自艺术家在巴厘岛生活环境中习得的土地感知方式，由地方知识与生态直觉所塑造。竹料与黄铜的点缀使作品回归其物质本源。她的创作以采集为起点，逐步展开为关于侵蚀与印迹的“矿物语言”。卡坦索将地貌重新想象为叙事者，对生态的关注与泛灵的信仰交织为一片会言说、能记忆的关系场域。 居于京都的长泽枫以绘画与木版技法重新探寻东亚民间艺术中的装饰传统，发展出一种注重节奏与变化的绘画语言。受到十五世纪以来日本与朝鲜半岛陶瓷及日用器物上装饰纹样的启发，他用笔触将这些历史图案重组。赭红、珊瑚与矿物绿在画布之上流动，形成类似手工釉面的质感，微妙的不均仿佛在高温烧制后的窑变。艺术家的祖辈从事造船业，这份家族记忆也促使他格外关注物质形式在时间中的演化方式。在他的新作中，历史的残迹被施于新绘的画布之上，如同被时间封存的符号在被轻柔唤醒于当下。 |
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