展览
薇薇安・格蕾文
牵绊
展期_ 2025年9月20日至11月1日
开幕_ 2025年9月20日下午4至7时
开幕_ 2025年9月20日下午4至7时
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Gallery Vacancy 荣幸地呈现薇薇安・格蕾文在画廊的第二次个展”牵绊”，展出艺术家近期创作的九幅绘画作品。展期为2025年9月20日至11月1日。
本次展览延续了格蕾文对身体作为流动场域的探索，将图像视为感知、情感与连接的交汇地带。她借鉴古典雕塑、电影图像以及网络中的现成素材，将人体转化为关于亲密与位移的冥想核心。她的绘画在历史理想与当代视觉文化之间架起桥梁，追索触觉与欲望的姿态如何在不断变化的现实与数字语境中被重新想象，呈现出身体作为感知状态的可能性，在其中感受先于一切定义。 格蕾文擅长运用“伪画框”，拓展出错觉性的层叠效果。《Bond II》（2025）取材自贝尔尼尼的《受祝福的卢多维卡・阿尔贝托尼》（1674），通过由灰度雕塑向柔和电影色调的递进转换，将触觉呈现为一种不断游移的感知，在神圣与欲望之间摆荡。《Lau III》（2025）中，手覆于耳边的姿态使“声音”这一不可触摸的事物得以视觉化，三重画面在递进的缩放与空间延宕中生成回声般的效果，使听觉被转译为一种视觉经验。 在《Bond I》（2025）及《Bond III》（2025）中，动作始终悬而未决：轻薄的衬裙是在被提起还是放下？双手的姿态是抚触还是限制？粉色织物的光泽与肌肤的冷峻质感彼此交织，使观者在诱惑与天真之间徘徊，感性与稚拙在织物的牵引中保持微妙的平衡。 在《0V》系列中，格蕾文以通透的色块取代如同逼近阴影般的厚重肌理，通过相似而重复的构图，营造出冥想般的观看经验，引导观众从“解释”转向“感受”。《0V V》（2025）以红色场域作为信号，既象征亲密又暗含危险。艺术家通过压平画面的空间层次，使色彩本身成为身体能量的承载体。 《Maria II》（2025）取材于乔凡尼・斯特拉扎的大理石雕塑作品《蒙纱圣母》（1856前）。格蕾文在绘画中聚焦于面纱的质感：它既似庇护，又暗示禁锢。大理石的冰冷与柔和在画面中被赋予双重性，既坚硬如石，又近似肌肤般柔韧。多枚立体的水滴散布于面纱之上，既是泪水也是雨滴。淡蓝色的色调与层叠的褶皱营造出水流般的质感，使面纱不再是静止的覆盖物。画面由此展现出圣母玛利亚天然的悲悯：悲伤、孤独、爱与美在其中交织，化为敏感与流动的象征，并构成一种承载性的空间，使这种敏感与流动得以被持守与保存。 《Tic XII》（2025）源于一件艺术家在网络上购得的三美神雕塑，艺术家既保留了瓷器与金属的质感，也忠实描绘了雕塑上原有的花卉纹身，使古典形象与当代流通物件的印记并置于同一画面之中。作品在材质与细节的转译中，延展出对感知层次与语境转换的探讨。 在本次展览“牵绊”中，格蕾文不断将身体重新定义为一种“牵绊”（Bond）：一种既向内也向外的感知直觉。凝固的姿态、流动的色彩与多重的画面层次共同引导观众进入冥想般的观看状态：意义不再是终点，感知本身才是核心。 |
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